Detectives del arte tras las pistas de sus autores

Como si de detectives del CSI se tratara, inician la observación y el análisis de las piezas. Primero con técnicas no invasivas, a simple vista y también haciendo uso de herramientas específicas como la luz ultravioleta, que «nos permite conocer qué parte de las pinturas son originales y qué son repintados», comenta Mariano Cecilia Espinosa, que observa la pintura flamenca que les acaba de llevar Fernando Guerao, un cliente del CeartUM vinculado profesionalmente al mercado del arte. «Lo que se ve verde es la capa de barniz original y lo que tiene tonos lilas o azulones es lo que se ha repintado 'a posteriori'», aclara señalando las manchas lilas que revela la linterna en 'Las tentaciones de San Antonio'. Tras estas, llegan otras técnicas: la reflectografía infrarroja, que permite descubrir si hay un dibujo previo o arrepentimiento bajo la capa visible de una pintura; la radiografía, el tac y hasta análisis químicos van revelando al detalle materiales, pigmentos, herramientas y técnicas empleados en su creación. Todo ello para determinar con la mayor precisión científica la autoría de la obra, la fecha de creación y el estilo al que pertenece. «Arrojar luz sobre una obra es impagable», afirma Guerao, que ya antes de existir CeartUM acudía a la universidad para sus consultas. «Celebro que se haya formalizado este servicio que, cueste lo que cueste, resulta barato», añade.

«Durante los años más graves de la crisis –dice Manuel refiriéndose a la del 'pinchazo' inmobiliario, en 2008–, se detectó un aumento de la salida y venta de obras de arte de manera silenciosa y, muchas veces, sin que los propietarios conocieran su valor real», explica el profesor de Historia del Arte especialista, como el centro, en patrimonio levantino, artes decorativas y joyería y orfebrería.

Una docena de investigadores especializados en distintos campos del arte integran este centro, que colabora con especialistas de todo el mundo y tiene entre sus integrantes a números 1 como Víctor Javier Martínez López, murciano formado en la UMU que es «el mayor experto en instrumentos musicales» y trabaja actualmente en la restauración del patrimonio musical de la Casa Real. «Este centro está en disposición de ofrecer un amplio abanico de servicios entre los que se incluyen la expertización (estudio en profundidad de técnica, autor, contexto histórico...), autentificación de obras y antigüedades; peritaciones y valoraciones; asesoramiento para la compra y venta; realización de inventarios y catálogos de colecciones públicas y privadas; ejecución de estudios técnicos; diagnósticos en procesos de conservación y restauración...

Precisamente uno de estos trabajos de inventariado ha dado la última alegría: han recompuesto un retablo renacentista dedicado a la Asunción de María con piezas sin aparente vinculación. Hallaron las pinturas (lienzos y tablas), las columnas, el friso y el banco entre los almacenes del Museo Diocesano de Arte Sacro y de la Catedral de Orihuela. El estudio de las piezas y la comparación de sus marcos han permitido recomponer el puzle. Ahora, el estudio detenido en los archivos de la Catedral permitirá atribuirle la autoría definitiva a esta obra del último cuarto del s. XVI, que creen que podría ser del itialiano Artus Tizón.

«No tasamos, no compramos ni vendemos y no tenemos interés lucrativo, por eso somos objetivos», incide Pérez. Además, la variada especialización de sus miembros y colaboradores abarca desde la pintura y la escultura hasta el patrimonio industrial y audiovisual, pasando por arquitectura, joyería y orfebrería, artes decorativas, cerámica, loza,... «Y somos el único centro especializado en arte levantino», puntualiza Pérez Sánchez, que aclara que van a incorporarse especialistas en química orgánica, derecho y otras disciplinas necesarias para redondear su trabajo científico.

El conocimiento exhaustivo y especializado y el trabajo de campo en archivos históricos (regionales, eclesiásticos y locales), pero también a través de internet, completan una labor detectivesca que, a «un módico precio», también permitirá ampliar la formación práctica de los estudiantes de Historia del Arte para que «adquieran las competencias para trabajar en el mercado del arte» y dotar de mejores equipamientos al centro y a la UMU para afrontar cualquier reto. «En definitiva, somos formadores y educadores y divulgamos ciencia fuera de los ámbitos académicos para que se valoren las ciencias sociales».