Siete artistas ocuparán la sala de exposiciones de Verónicas durante el próximo año dentro del Dominó Caníbal de la nueva edición del PAC. Una muestra que comenzará el próximo 22 de enero.
JIMMIE DURHAM
ARTISTA CHEROKEE
Escultor, ensayista y poeta. Nacido en 1940 en Arkansas. Indio cherokee que ha sido, entre 1973 y 1980, organizador político del movimiento de los indios americanos. Participó en el primer PAC con una instalación con un árbol tatuado. Muchas de sus obras hablan de la relación del ser humano con la naturaleza. «Necesitábamos un artista de prestigio incuestionable para comenzar este Dominó Caníbal», asegura el comisario Cuauhtémoc Medina.
CRISTINA LUCAS
MECANISMOS DE PODER
(Jaén, 1974). Trabaja con varias técnicas como el vídeo, la performance o la fotografía para hacer visible y criticar los mecanismos de poder que se perpetúan, siempre con un componente irónico y con una evidente perspectiva de género. Una obra siempre impregnada de una perversa ingenuidad. En su última muestra, Light Years, en el Centro de Arte Dos de Mayo de Madrid, vídeos, fotografías, dibujos e instalaciones integran esta muestra con la que la artista ataca directamente los signos sociales que han participado en la desigualdad.
BRUCE HIGH QUALITY FOUNDATION
MIRADA IRÓNICA
Colectivo fundado en 2004 en Nueva York que vela por el legado de Bruce High Quality, escultor cuyo patrimonio consiste básicamente en destacar las posibilidades actuales del arte social. Emplean la ironía y la creación de situaciones que rozan el absurdo para criticar las instituciones artísticas.
KENDELL GEERS
CONTRA EL RACISMO
(Johannesburgo, 1968). Vive y trabaja en Bruselas. En su trabajo explora las fronteras geográficas, políticas, lingüísticas y psicológicas del ser humano. Sus instalaciones invitan al espectador a posicionarse ante el racismo. La obra de Kendell Geers pone a prueba los límites de los códigos y principios morales aceptados, derribándolos. Según la crítica, «emplea estrategias de perturbación utilizando las armas de la sexualidad, la violencia y el miedo». Su obra nace «de la necesidad de entender el arte como un problema».
TANIA BRUGUERA
POLÉMICA PERFORMANCE
(La Habana, 1968). Trabaja entre Cuba y Chicago. Investiga en sus trabajos en las relaciones entre arte y poder. Jugó a la ruleta rusa en el Pabellón de Murcia en la Bienal de Venecia y aseguró que la bala empleada era real. Tres ¡clic! En la cuarta ocasión, ¡bang! En otra de sus performances, titulada El peso de la culpa, aparecía delante de una bandera de Cuba realizada con cabello humano. De su cuerpo se había colgado un carnero degollado. Durante 45 minutos amasaba tierra con agua y se la comía.
RIVANE NEUENSCHWANDER
OBJETOS INVISIBLES
(Belo Horizonte, 1967). Realiza su obra con elementos casi invisibles, con objetos cotidianos que pasan desapercibidos como folios, hormigas, caracoles o pedacitos de manzana. Lo que ella denomina «materialismo etéreo». Trata de hacer sugerentes esos elementos poéticos e involucra al espectador en el proceso de elaboración de sus proyectos.
aasass
FRANCIS ALÿS
ESTRATEGA CONTEMPORÁNEO
(Amberes, 1959). Vive y trabaja en México. Calificado como un «caminante compulsivo». Artista multidisciplinar que busca los medios (performance, pintura, vídeo, fotografía), las estrategias y los colaboradores más adecuados para llevar a cabo cada uno de sus proyectos. En una de sus conocidas acciones, La fe mueve montañas, para la Bienal de Lima de 2002, una duna de arena fue desplazada por unos quinientos voluntarios armados de palas. El Monasterio de Santo Domingo de Silos acoge hasta el 21 de febrero una muestra organizada por el Museo Reina Sofía dedicada a Francis Alÿs. La exposición Fabiola está compuesta por más de trescientas obras pertenecientes a la colección del artista.
