Castilla-La Mancha está presentando en Alicante su experiencia en proyectos e instalación de grandes muestras, dentro de la V edición del curso 'Diseño y montaje de exposiciones artísticas', organizado por el Instituto Alicantino de Cultura 'Juan Gil-Albert'.
Este seminario, que concluirá mañana, 6 de octubre, pretende presentar diferentes espacios y diversas concepciones expositivas con el fin de aportar nuevas visiones dentro de la propia polisemia del diseño y montaje de exposiciones, informó la Junta en nota de prensa.
El director del Area de Cultura de la Sociedad Don Quijote de Conmemoraciones Culturales, José Domingo Delgado, es el encargado de analizar los proyectos expositivos desarrollados en los últimos meses en Castilla-La Mancha, tomando como referencia las muestras 'Picasso y Dalí en el teatro' y 'El Greco. Toledo 1900'.
La exposición muestra el fruto de la colaboración de dos de las principales figuras del arte del siglo XX en el mundo de las artes escénicas a partir de los diseños de decorado y vestuario de Picasso para 'Le Tricorne' (1919), y de los de Dalí para Don Juan Tenorio en 1949, 1950 y 1964. Reune casi un centenar de piezas, entre vestuario, maquetas, figurines, escenografías, carteles, programas y proyecciones.
Delgado explicó a los gestores culturales y estudiante de Bellas Artes que asistieron a la conferencia que el reto de este montaje era adaptar piezas tan poco comunes como son vestidos a un espacio expositivo singular con el objetivo de proponer al espectador un discurso narrativo que evocará representaciones teatrales y espectáculos de danza.
La experiencia cosechada en este primer montaje de 'Picasso y Dalí en el teatro', permitirá al Gobierno de Castilla-La Mancha y al Museo Nacional del Teatro de Almagro, organizadores de la muestra, llevar próximamente esta exposición a diferentes puntos de España y del extranjero.
OBSTACULOS AL MONTAJE
En la muestra 'El Greco. Toledo 1900', celebrada recientemente en el Antiguo Convento de Santa Fe de la capital regional, el principal obstáculo estaba en adaptar unas obras tan relevantes a un edificio que había estado más de 30 años cerrado al público y que por primera vez era usado como espacio expositivo.
La muestra pretendía realizar un estudio del pintor en su contexto histórico, así como una lectura del espacio y del tiempo en el que se produce su redescubrimiento a principios del siglo XX. Agrupó un total de 40 obras, de las cuales veinticinco eran originales del Greco, ocho de su taller o copias de sus obras y siete son de otros autores. La muestra también incluía una colección de fotografías, en su mayoría inéditas, realizadas por Mariano Moreno.
Otra de las dificultades técnicas más importantes a las que se enfrentó el montaje de la exposición era dotar a los lienzos de la luz adecuada. Para conseguir el efecto óptimo de iluminación se trabajó en anular los brillos y eliminar toda la luz exterior con el fin de lograr que el espectador apreciase los colores auténticos de la obra de El Greco.
